AHECHÁ, UNA SELECCIÓN DE VIDEO Y ARTE DIGITAL DE PARAGUAY

MUESTRA EN EL FESTIVAL LOOP, JUNIO 2007, BARCELONA

Ahecha es una palabra que en lengua guaraní significa Veo. La conjugación en la primera persona del singular se corresponde con la voz latina Video, compartiendo idénticos significados. El acto de “videar” imágenes conllevaría una actitud reflexiva, una toma de conciencia del propio acto de ver. De ver otras realidades, desmontando la presentación convencional tal y como la presentan los medios de comunicación de masas.


En este grupo de diez piezas de video y arte digital encontramos una toma de actitud que refleja, como un espejo deformante, problemáticas propias de la periferia sudamericana. Obras que nos hablan de la razón instrumental del orden geopolítico hegemonizado desde los centros de poder, de las leyes del mercado, de las desigualdades económicas, culturales y políticas. O de la subjetividad más íntima y universal desde discursos existenciales, donde también cabe un breve espacio para reflexiones sobre las culturas indígenas.
Algunas obras pretenden dar cuenta de un tiempo y un espacio, el genéricamente llamado de “transición a la democracia”, iniciados en 1989 tras la caída de la dictadura más larga de América, y que estrenado el siglo XXI se debate entre el electoralismo político, los reclamos sociales de sectores desfavorecidos y los intereses empresariales y políticos presentes en la región. Reflexionar sobre aspectos de la realidad paraguaya a partir de estos videos haría de esta propuesta un ejercicio de pensamiento. El uso de esta visión podría hacer de esta experiencia un tránsito de ideas para imaginar este territorio físico y cultural, fomentando el intercambio de sensibilidades hacia y desde nuestro país, transfiriendo estímulos que nos integran y conectan al mundo, al tiempo que se da cauce a esta producción simbólica.

LOS TEMAS Y ARTISTAS DE AHECHA. Las piezas contienen miradas intensas tanto a la identidad en sus aristas culturales y ambientales aunque también aluden a cuestiones más generales. Algunas recorren aspectos de fuerte subjetividad, al tiempo que conectan con cierto surrealismo de corte fantástico (Brizuela, Barrail, Franco, Milessi, Valdez); mientras otras enuncian a la mujer (Serrati), o a los pueblos indígenas (Pedersen, Kohan, Netto). El ámbito rural es también constatado pero con volatibilidad hacia lo político (López, Meza, Coronel).

Juanchi Franco (Asunción, 1978)
1. Me ven, 2002
2. Me veo, 2003
Video DVD, 2 min.
3. Negro ruido, 2004
Video DVD, 2 min. 30 seg.

Estos dos trabajos oscilan entre la crítica a los sistemas de control en las sociedades contemporáneas en relación al individuo, y la polución visual en urbes tercermundistas. El loop continuo subraya la opresión y el desencanto de estas visiones, tanto en un espacio interior y privado como en un entorno exterior-urbano.

Daniel Milessi (Asunción 1976)
1. Yasururú Sororó, 2004
Video DVD, versión net.art / 3 min. 50 seg.
2. Yasururú Sororó (live from the surface of the moon), 2005
Video DVD, 3 min.

Estas obras de net.art y arte digital elaboran una recreación interactiva y en clave de videojuego de dos capítulos de la historia del Paraguay, una antigua y la otra contemporánea. En la primera, se narra la llegada de los primeros conquistadores españoles en busca de la ruta a Eldorado. En la segunda, la influencia actual de los Estados Unidos sobre la región, ficcionalmente observada desde el espacio exterior.

Leticia Coronel (Asunción, 1979)
Ingravidez & Gravidez, 2005
Video DVD, 4 min.

Obra híbrida entre el documental y el videoarte, muestra aspectos de la dura vida de una familia rural, más específicamente de María de la Cruz, mujer de 30 años y 9 hijos, dos en su vientre y muchos más en proyecto.

Erika Meza (Asunción, 1969) / Javier López (La Habana, Cuba, 1970)
El sentido de la utopía, 2001
HI 8 DVD, 4 min.

La autora, Erika Meza, aparece frente a un mortero, de esos que se usan en las zonas rurales para triturar granos o hierbas medicinales. En él se destruyen documentos e informes de organismos internacionales encargados de realizar estudios sobre la realidad social en zonas rurales, para después ser comidos.

Erika Meza / Javier López
El campo del dolor, 2000
HI 8 DVD, 4 min.

En esta grabación en directo, el autor lee en un autobús pasajes del Nuevo Testamento, intercalados con reflexiones sobre los circuitos artísticos o comportamientos de las industrias culturales en América Latina.

Valentina Serrati (Asunción, 1980)
Cinta azul, 2004
Video DVD, 1 min.

Este video parte de un registro documental sobre una marcha de indígenas mapuche realizada en Chile. La composición muestra el rostro de una niña que no se percata que está siendo grabada, mientras juega inocentemente con una cinta azul. El canto ritual de fondo y las intervenciones sobre la imagen con lápices de colores agregan una dimensión inquietante.

Valentina Serrati
Nocturno, 2005
Video DVD, 3 min

Una reflexión crepuscular desde el cuerpo-mujer-objeto, en una cultura altamente influenciada por estereotipos propios de la sociedad de consumo y los medios de comunicación.

Pedro Barrail (Asunción, 1965)
La cocina de Josefina, 2003
Video DVD, 3 min. 50 seg.

En tres planos simultáneos, se visionan imágenes de carne vacuna en un matadero, calcos de yeso en una heladera, y la cita literaria de un poema de Josefina Plá superpuesta con una infografía económica. El trabajo es una reflexión sobre las identidades nacionales fundadas en la violencia.

Ricardo Migliorisi (Asunción, 1951)
El gusto de la mirada, 2000
Video DVD, 2 min.

El artista se presenta a sí mismo mostrando la lengua, de la que aparecen y desaparecen extraños signos gráficos, cual metáfora del consumo físico, emocional y erógeno. Lastimeros sonidos de un perro sugieren un clima de reprimida ansiedad.

Bettina Brizuela (Asunción, 1969)
Electric night, electric light, 2002
Video DVD, 1 min.

Esta es una aproximación cargada de ironía a las crónicas policiales en los medios de comunicación. Una cámara de circuito cerrado graba “en directo” y en silencio el asesinato de un arbolito de navidad perpetrado por sus propias lucecitas.

José Pedersen (Asunción, 1981) / Augusto Netto (Asunción, 1977) / Rafael Kohan (Asunción, 1980)
Emunho, 2004
Video DVD, 5 min. 40 seg.

Esta animación representa gráficamente la cosmogonía y percepción del mundo según relatos orales de la etnia Ishir/Chamacoco del Alto Paraguay. También se vale de los dibujos del artista indígena Ogwa, a la que se suma el movimiento animado y sonidos ambientales.

Javier Valdez (Asunción, 1969)
Comer-te, 2005
Video DVD, 3 min. 30 seg.

Una reflexión en torno a la boca como centro alimenticio; y sobre todo, el tiempo dedicado a la comida en las diferentes sociedades, y su repetición como ritual.

Gabriela Zuccolillo (Asunción, 1969)
Esta tarde ví llover, 2006
Video DVD, 9 min.

Un paseo cargado de poesía a través de la ciudad de Asunción azotada por una tormenta estival. Los pequeños descalces que aparecen en la sucesión lenta de fotogramas, evidencian el registro hecho por medio de una cámara fotográfica. Este trabajo se presenta como una versión audiovisual de la serie fotográfica de la autora denominada Lluvias y tormentas.