Programa del Ciclo de cortometrajes Querencias, Barcelona, 2008.
CORTOMETRAJES DESDE PARAGUAY EN CASA AMÉRICA CATALUNYA, BARCELONA, MAYO 2008Durante el mes de abril y mayo de 2008, en Casa América Catalunya de Barcelona, se realizó el ciclo audiovisual dedicado a cortometrajes paraguayos de ficción y documental. Bajo el eje temático de Querencias, se muestran los trabajos de diez realizadores en un repaso temporal a los últimos quince años del cine y video hecho en Paraguay.
El conjunto de cortometrajes seleccionados tiene en común el abordaje de cuestiones que pueden ocurrir aquí o en cualquier lugar del mundo: tratan sobre los sentimientos y la memoria construida en torno a ellos. Una mirada universal desde la óptica de diez realizadores que aportan su interpretación del amor, ese sentimiento tantas veces banalizado, y sin embargo, tan necesario.
En este programa de cortometrajes resuenan estados anímicos entrevistos en la producción seminal del cine y el video paraguayo de los años 90: la austeridad de medios técnicos, el uso del blanco y negro y la construcción de un mundo privado e íntimo.
Estos cortometrajes utilizan la narración, y eligen la ficción como medio para hablarnos desde aspectos de la construcción identitaria en su relación con el otro, sean personas, animales o lugares, con una visión más general que local. También, hay espacio para creaciones recientes, ocupadas en señalar la fuerza de la memoria que también subyace bajo las relaciones afectivas.
Con licencias experimentales en contenido y técnica, estos cortometrajes contienen una densidad artística cuya propuesta garantiza la exploración amorosa, enunciada tanto desde su anhelo o deseo como desde su carencia.
Fotogramas 1, 2: Cortos La lunática y Punto de Romina Pereira Fukuoka (2004)
Fotograma 3: Escenas de la vida cotidiana de Gabriela Zuccolillo (2004)
QUERENCIAS, PROGRAMA ABRIL-MAYO
LUNES 7 DE ABRIL
Presentación por Fernando Moure, comisario del Ciclo
Querencias y conversación con la directora Renate Costa.
La clase de órgano (1990), 10‘
Juan Carlos Maneglia (Asunción, 1967)
Una sátira de principio a fin que ironiza sobre la censura y el
control de las personas y sus sentimientos. En una estética
retro, se desarrolla la metáfora amplificada de una sociedad
donde la hipocresía condiciona a sus individuos.
Artefacto de primera necesidad (1995), 11‘
Tana Schémbori (Asunción, 1973) y Juan Carlos Maneglia
Un objeto doméstico y un ama de casa sostienen una
alucinante relación, narrada desde una historia surrealista.
Una reinterpretación de los códigos de género de películas
de clase B en la que caben homenajes cinéfilos, desde King
Kong a La ventana indiscreta.
Amor basura, (2001), 11‘
Tana Schémbori y Juan Carlos Maneglia
Esta es una historia bizarra y a la vez un homenaje al cine
mudo. De aspecto vintage, con intertítulos a modo de diálogos,
y con un tratamiento fílmico deliberadamente envejecido;
en esta obra se narran las desventuras de una mujer
solitaria, y cuyo deseo por un hombre muy distinto a ella la
arrojan a un estado de miseria emocional.
LUNES 14 DE ABRIL
Say yes (1999), 10‘
Juan Carlos Maneglia
La imposibilidad del amor en una pareja es conjurado por
uno de los amantes, quien no quiere aceptar la evidencia de
la separación. La invención de una estrategia poética pero sin
final feliz.
Extraños vecinos (1999), 8‘
Tana Schembori
Una pareja al borde de la experimentación amorosa, y un
joven desahuciado unen sus vidas a través de un trágico
desenlace.
Horno ardiente (2002), 11‘
Juan Carlos Maneglia
A través de la compuerta de un horno vemos a un matrimonio
enfrascado en una terrible discusión. Diferencias que son
resueltas con un humor dramático y absurdo.
Espejos (1987), 10‘
Juan Carlos Maneglia
Un relato existencial centrado en la influencia de la televisión
y la vigilancia de los medios masivos sobre el individuo. La
interacción realidad-ficción es evidente en este cortometraje
proclive a la experimentación artística.
Juan Carlos Maneglia: Retrospectiva (1999), 35‘
Tana Schembori
Un repaso a la fulgurante carrera de uno de los nombres
propios del audiovisual paraguayo. Maneglia ha comenzado
su historia de amor con el cine con tan sólo once años, y hoy,
con cuarenta, cuenta con una valiosa trayectoria en el cine y
la televisión.
LUNES 28 de abril
Presentación y dialogo con la directora de Che yvotymí ,
Renate Costa.
La lunática (2003), 3‘
Romina Pereira (Asunción, 1977)
Adaptación libre de un cuento de Khalil Gibrán, este cortometraje
narra una alucinada búsqueda existencial. Hecha a
partir de foto-secuencias, esta animación entabla un diálogo
entre la fotografía y la imagen en movimiento.
Kaigué (2005), 4‘
Silvana Rial (Asunción, 1978)
Un relato subjetivo sobre la identidad de una mujer que
contrasta sus orígenes europeos y paraguayos. Y donde la
balanza se inclina finalmente hacia la cultura del trópico.
Che yvotymí (2006), 10´
Renate Costa (Asunción, 1978)
Un día en la vida de dos mujeres rurales, madre e hija, retratadas
en una cotidianidad impresionante, lo que convierte
a este documental en un estudio etnográfico y de género.
Una flor de invierno, modesta y humilde, es el símbolo elegido
por la autora para adentranos en la realidad de la infancia
paraguaya.
LUNES 5 de mayo
Presentación y diálogo con Dea Pompa, directora del documental
Restaurando a Héctor.
Punto (2003), 1‘50
Romina Pereira
Una aproximación a Barcelona en un viaje personal a través
de las formas urbanas de la ciudad. Reconocimiento de un
paisaje recién integrado a los ojos de una foránea.
Parada (2005), 4‘
Daniel Milessi (Asunción, 1975)
Este cortometraje es algo más que un videoclip, casi una parodia
urbana de „Esperando a Godot“ de Becket, y un análisis
rítmico del tema musical „Soplar y hacer botellas“ del grupo
paraguayo Dokma.
Escenas de la vida cotidiana (2004), 13‘
Gabriela Zuccolillo (Asunción, 1967)
Doce breve capítulos, rigurosamente documentales, de situaciones
cotidianas en esta casa tomada por cuatro gatos.
Sin fin, 2001, 2‘
Pablo Meilicke (Asunción, 1973)
Esta animación en plastilina narra una historia banal, la de
un adolescente frente a un televisor. El laberinto de la realidad
diferida que ofrecen los medios es mostrada como una
sucesión continua y que parece no tener fin.
Fotograma de A fairly tale, de Hugo Cataldo
A fairly tale (2004), 1,50‘
Hugo Cataldo (Asunción, 1974)
amorosas. Humprhrey Frogart es una rana que para
conquistar chicas dice que es un príncipe. Advertencia: esta fábula no termina con final feliz.
Restaurando a Héctor (2007), 25‘
Dea Pompa (Asunción, 1972)
La reconstrucción de la memoria a través de un objeto
entrañable con nombre propio: Héctor. Esta historia verdadera,
ambientada en Barcelona, parte de la restauración
de la cabeza embalsamada de un rinoceronte africano. Un
taxidermista que lo restaura, y los recuerdos que evoca esta
cabeza hasta su camino de vuelta a casa.
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